PRINT设计奖品牌形象策划揭秘：The Collected Works的创意之旅

自1980年成立以来，PRINT设计奖（PRINT’s Regional Design Awards）便以展现全美各地杰出设计为己任，打破了设计佳作仅局限于纽约城的固有观念。历经数十年，PRINT RDA已成为美国最负盛名的设计竞赛之一，不仅是设计师寻找灵感的宝库，也是创意公司发掘人才的宝地。如今，PRINT奖已走向全球，继续通过年度评选引领行业潮流，融合新媒体，评估设计领域的持续发展，同时传承其创立之初的精神。

公司简介

The Collected Works，一家位于纽约的设计公司，负责了PRINT设计奖的品牌形象策划工作。该公司以其独特的设计理念和深厚的行业经验，在多个设计领域内享有盛誉。

设计理念

The Collected Works在设计PRINT设计奖的品牌形象时，深受生物亲和性（biophilia）主题的启发。他们开发了一套程序化系统，从基础几何形态出发生成岩石，而非手工雕刻每一块石头。这种结构化的程序化方法与有机随机性相结合，在手工与自然之间找到了完美的平衡点。这段60秒的视频成为了设计系统的基石，其中的单个场景和片段被重新用于各种活动和交付物，包括社交媒体活动和PRINT设计奖网站。

视觉形象与Logo设计

在PRINT设计奖的视觉形象上，The Collected Works进行了大胆的创新。相较于前两届使用出版物主要logo（粗体无衬线字体的“PRINT”），2025年版完全摒弃了这一传统，转而采用了一种名为PP Playground的时尚、犀利且充满趣味的手写体。这种字体的华丽风格与身份识别中的其他元素相得益彰，如一些超现实的岩石形态，它们被设计成生长出草地、花朵、藤蔓和其他植物，营造出一种梦幻般的视觉效果。

其他内容

尽管新的品牌形象在视觉上引人注目，但其与设计奖项系统的关联性并不明显。一些评论指出，虽然作品在视觉上很酷，但缺乏明确的概念性联系，使得整体设计显得有些随机。例如，枯萎的花朵渲染图与厚重圆点的结合，虽然视觉上有些新意，但其背后的意义却让人捉摸不透。不过，当PP Playground字体被叠加在这些元素上时，确实产生了一种“多多益善”的美感。此外，设计中还穿插了一些印刷风格的装饰符号，但在这个重度3D的环境中显得有些多余。

设计师/设计公司介绍

The Collected Works是一家位于纽约的设计公司，以其创新的设计理念和卓越的设计能力在业界享有盛誉。

PRINT设计奖的品牌形象策划工作由The Collected Works担纲，他们通过融合程序化设计与自然元素，创造出了既前卫又富有想象力的视觉形象。尽管新设计在视觉上引人注目，但其与设计奖项系统的内在联系仍有待加强。无论如何，The Collected Works的这次尝试无疑为PRINT设计奖带来了新的活力和话题性。